Sugiyama grazie alle sue opere, che ricostruiscono la percezione visiva quasi fossero matrioske russe, restringe gradualmente il campo contemplativo dello spettatore per arrivare a una meta-visione che riporti alla memoria dello spettatore il suo passato e la sua esperienza personale.
"INSTITUTE OF INTIMATE MUSEUMS"
Dal 1998 Kengi Sugiyama sviluppa la serie “Institute of Intimate Museums” (I.I.M), in cui crea musei e biblioteche immaginari.
La serie “I.I.M” è iniziata quando Sugiyama viveva in Canada, con la creazione di “Commercial Package (Spaghetti Box)” - un museo immaginario costruito all'interno di una scatola. Da allora, Sugiyama ha ampliato questo concetto attraverso vari mezzi, utilizzando specchi e altre illusioni visive per creare musei e biblioteche tridimensionali.
La serie “I.I.M” esplora il concetto di museo privato dell'artista che diventa un'esperienza intima per lo spettatore. Attraverso le opere di Sugiyama, lo spettatore sbircia all'interno di cornici che rivelano un museo che espone le sue opere passate, insieme a oggetti personali, e una biblioteca che rappresenta la sua mente, piena di libri realizzati con materiali da esposizione.
Questa struttura a strati crea un senso di ripetizione infinita, in cui lo spettatore non solo osserva l'opera d'arte ma è anche testimone di altri spettatori all'interno di una mostra, proprio come gli strati annidati di una bambola matrioska russa, evocando un'esperienza surreale e infinita.
Questi musei e biblioteche sono spazi intimi e privati in cui solo una persona alla volta può entrare. L'opera d'arte prende vita quando lo spettatore interagisce con ogni pezzo, attingendo ai ricordi di visite passate, a luoghi simili e reinterpretando quei ricordi all'interno dell'opera.
Le esperienze personali dello spettatore, compresi i ricordi e le caratteristiche fisiche come la vista, influenzano il modo in cui percepisce l'arte, creando una mostra mentale unica e reimmaginata. In questo modo, l'opera di Sugiyama collega i ricordi e l'immaginazione dell'artista e dello spettatore, facendolo sentire parte integrante dell'opera.
Le opere Inside e Outside mettono poi in atto percorsi circolari, che dall'essere oggetto di osservazione portano a osservare e di nuovo a essere oggetto di un'osservazione più intima e personale, all'interno dell'opera d'arte stessa. Attraverso questi percorsi circolari, il visitatore è chiamato a ricreare i propri musei, ricordando ciò che è stato visitato in precedenza, ciò che è stato vissuto e sperimentato, ricostruendo la memoria.
Come affermava Proust, il tempo, interiore o esteriore, è sempre legato al passato, ma, allo stesso tempo, è un tempo che tende al presente. L'epifania proustiana, la memoria sollecitata da un sentimento casuale che evoca il passato senza procedimenti locali e lascia percepire come contemporaneo quel passato, è ciò che Sugiyama propone nelle sue opere, portando lo spettatore a risvegliare la coscienza, per una nuova consapevolezza dell'atto di vedere, di sentire e di ricordare, per comprendere che questa nuova esperienza è totalmente e ineluttabilmente personale e unica.
L'atto di scrutare queste opere forma connessioni intime tra lo spettatore e l'artista, riflettendo come i legami sociali siano sostenuti da ricordi condivisi. Gli spazi unici di Sugiyama, che documentano il suo passato personale, risvegliano emozioni universali e memoria collettiva.
Kenji Sugiyama CV
Nato nel 1962 a Nagoya (Giappone).
Mostre personali
Solo show
2024
Gaze into the distance, Primo Marella Gallery, Lugano, Svizzera (Mostra futura)
Gaze into the distance, STANDINGPINE, Tokyo, Giappone
2022
I.I.M – Inside the Head, La Lanta Fine Art, Bangkok, Tailandia
2021
I.I.M – Institute of Intimate Museums, CADAN Yurakucho, Tokyo, JP Sushi - A World in a Grain of Sand, Tokyo Gallery, Tokyo, Giappone
2020
Kenji Sugiyama, Primae Noctis Gallery, Lugano, CH
2018
Cell – Closed Chamber as Myself, Inside and Outside – STANDING PINE, Nagoya, Giappone
2015
Institute of Intimate Museums, La lanta Fine Art / Bangkok, Tailandia
2014
Institute of Intimate Museums Mirror Mirror, Primae Noctis Art Gallery, Switzerland Institute of Intimate Museums Ghosts in my mind, STANDING PINE, Nagoya, Giappone
2010
I.I.M. The world’s End, STANDING PINE, Nagoya, Giappone
2009
Institute of Intimate Museums 1999-2008, STANDING PINE, Nagoya, Giappone
2007
Self-Portrait, Gallery Ray, Nagoya, Giappone
2006
Very Inner Place, Gallery Ray, Nagoya, Giappone
2005
Viewer, Gallery Ray, Nagoya, Giappone
2003
I.I.M. Director"A", I I M Director"B", Nagoya City Archives, Nagoya, Giappone
2001
I.I.M. Director's Room Gallery OH”, ORIBETEI, Aichi, Giappone
2000
I.I.M. Institute of Intimate Museums”, A.C.S, Nagoya, Giappone
1999
“Institute of Intimate Museums”, A.C.S Nagoya, Giappone
1997
Inside Outside, A.C.S, Nagoya, Giappone
1996
Inside Outside, A.C.S, Nagoya, Giappone
1995
Inside Outside Focusing on a New Generation in ‘95, Gallery Yamaguchi, Tokyo Inside Outside Face to Face, A.C.S, Nagoya, Giappone
Mostre collettive
2023
Labyrinth of Perspectives Institute of Intimate Museums of humans and dogs, East Osaka Art Museum, Osaka, Giappone
2022
Kisogawa Expedition – Searching for the Mysterious, Minokamo / Gifu, Giappone
2021
What Our Dogs Say, STANDING PINE / Nagoya, Giappone
Sushi: A World in a Grain of Sand, Tokyo Gallery + BTAP / Tokyo, Giappone
2019
The Depths and Shallows of Emotion,Yamazaki Mazak Museum of Art / Nagoya, Giappone
2018
Treasure Box of Contemporary Art, OPAM Toshioka Collection Oita Prefectural Art Museum Oita Through the Looking Glass, COB Gallery, Londra, UK
2017
DESTINATION : ASIA NOW, Primae Noctis Gallery, Svizzera
2016
CROWD, A Perfect day for Kiso River ”, Minokamo, Gifu, Giappone
2013
Wavy banners ET4U, DK
2012
Who is inside ?, Contemporary Art in Toyohashi Aichi Art Program, Giappone
2011
Who is inside ?, Kiyosu City Haruhi Art Museum Aichi, Giappone
2007
City-net Asia Seoul Museum of Art Korea, KR
2006
Next station, Nagoya citizen gallery Yada Nagoya, Giappone
2005
Peindre, Symposium international d’art contemporain de Butins, musees et autres curiosites, galerie HORACE, CA
Baie-Saint-paul, CA
Art, USA
Aichi, Giappone
2004
Institute of Intimate Museums, IBCube Gallery Bovelingjerg DK
2003
JAPAN:RISING, Palm Beach Institute of Contemporary Art Position Nagoya City Art Museum Nagoya, Giappone
2002
THE FIRST MOVE, Tokyo International Forum Exhibition Hall Tokyo, Giappone
Contemporary
2001
HAKOIRI-BIJYUTU, (Art in Box) Kariya City Art Museum 24 Winners from 1996 to 2000 FUJI TV Forum, Tokyo, UMEDA STELLA Hall Osaka, Giappone
1999
First Steps, Grey Art Gallery, N.Y.U. USA
1998
Philip Morris Art Award 1998 Tokyo International Forum Exhibition Hall Tokyo, JP Memento, EST-NORD-EST Centre de Sculpture, Quebec, CA
1997
EFFET D'UILITAIRE, le Centre d'exposition de Baie-Saint-Paul, CA
1996
Inside of Works, Outside of Works, Itabashi Art Museum Tokyo, JP
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